28 de junio de 2011

Corte y Confección



Materiales a utilizar en la clase de hoy:


Material de reciclaje
Masking-tape
Papel celofán y craft.
Cartulinas de colores.


Tuvimos que juntarnos en grupo de 4 a 6 compañeros y diseñar un vestuario por nosotros, tenía que llevar accesorios como:  aros pulseras, anillos, piches, y zapatos.
Me eligieron a mi ya que era la más delgada y así era más fácil en acomodar a mi cuerpo el material.
Nuestra vestimenta o traje como le llamemos era muy alegre ya que llevaba varios colores llamativos, la base del vestido que era la falda era de papel craft y con unas tiras de papel celofán, el torso era de papel celofán y las hombreras igual.


Fue un poco compleja esta clase ya que no sabíamos por donde empezar, por que nunca habíamos confeccionado un vestido memos con papel de reciclaje, así y todo confeccionamos un vestido muy lindo y mi compañera me hizo un peinado muy bello y novedoso.


Glosario:


Papel de reciclaje: es el proceso de recuperación de
 papel ya utilizado para transformarlo en nuevos productos de papel


Papel celofán: es un polímero natural derivado de la celulosa. Tiene el aspecto de una película fina, transparente, flexible y resistente a esfuerzos de tracción, pero muy fácil de cortar.







                                                  


7 de junio de 2011

Creación Mural

Entender A Través Del Arte A Una Persona Con Necesidades Educativas Especiales.




Mural


El profesor nos pidió que hiciéramos un mural en el estacionamiento de nuestra universidad.


Materiales:



-Tempera
-Colafria
-Masking-tape
-Brocha  de una pulgada
-1 pliego de cartulina blanca.

El trabajo consistía en hacer lo que quisiéramos en el mural, pero que solo trabajáramos con una sola mano y que una compañera nos pasara lo que fuéramos necesitando. 

Nos costo mucho decidir que haríamos, ya que tenía que ser algo con fundamentos no cualquier dibujo... 

Mural

Esta imagen representa desde mi punto de vista, en el lugar oscuro a mano derecha a  una persona sin posibilidades a educarse ya que vive en un mundo obscuro, con sombras, falta de calores, valores, alegría, felicidad, discapacitada o desorientada.
Los elementos pintados en el centro del mural representa que la persona esta conociendo un nuevo mundo  que es la educación, el arte, los colores, la claridad, alegría, emoción y conocimientos
 
A mano derecha del mural se pueden ver varios colores,  para mi es la felicidad que le llega al niño ya que son llamativos todos, la alegría, la motivación a querer pintar, hacer arte de la forma que sea y como salga, pero ellos verán lindo que es el arte y los colores ya que son muy llamativos y alegres.

“La pintura es una escritura que crea signos – decía el célebre historiador del arte, coleccionista y propietario de una galería,  Daniel Heny Kahnweiler 
Humberto Maturana Romesín (Santiago de Chile, 14 de septiembre de 1928) es biólogo y epistemólogo chileno.
Junto con su discípulo y luego colaborador Francisco Varela, desarrolló en la década de los setenta el concepto de autopoiesis, el que da cuenta de la organización de los sistemas vivos como redes cerradas de auto producción de los componentes que las constituyen. Además, sentó las bases de la biología del conocer, disciplina que se hace cargo de explicar el operar de los seres vivos en tanto sistemas cerrados y determinados en su estructura.
Otro aspecto importante de sus reflexiones corresponde a la invitación que Maturana hace al cambio de la pregunta por el ser (pregunta que supone la existencia de una realidad objetiva, independiente del observador), a la pregunta por el hacer (pregunta que toma como punto de partida la objetividad entre paréntesis, es decir, que los objetos son traídos a la mano mediante las operaciones de distinción que realiza el observador, entendido éste como cualquier ser humano operando en el lenguaje).



Glosario

Arte: es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos, como los plásticos,lingüísticos, sonoros o mixtos


Creatividad: se denominada también ingenio, inventiva, pensamiento original, imaginación constructiva, pensamiento divergente o pensamiento creativo, es la generación de nuevas ideas o conceptos, o de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen soluciones originales.

Color es una percepción visual que se genera en el cerebro al interpretar las señales nerviosas que le envían los fotorreceptores de la retina del ojo y que a su vez interpretan y distinguen las distintas longitudes de onda que captan de la parte visible del espectro electromagnético.

Mural:  es una imagen que usa como soporte un muro o pared. Ha sido uno de los soportes más usuales de la historia del arte, también La piedra o el ladrillo.









Creación de una estructura en clases

Entender A Través Del Arte A Una Persona Con Necesidades Educativas Especiales.






Creación de una estructura en clases


Esta clase para mi fue muy entretenida he ingeniosa, tuvimos que trabajar en grupos y con la boca tapada con cinta masking-tape y solo una compañera podía hablar y darnos instrucciones, ya que teníamos que hacer una estructura que nosotros quisieramos, tenía que tener forma y movimientos


Materiales utilizados y dados por el profesor:


Masking-tape y brochetas.


Este trabajo tenía que medir dos metros aproximado, podíamos hacer la figura que estimáramos conveniente,  solo en una clase.


Nosotras dijimos que haríamos una pirámide los más grande que se pudiera, hicimos varias piramides pequeñas con los palos de brochetas, después las fuimos uniendo una con otra con cinta Masking-tap hasta llegar hacer la estructura... no nos quedo una pirámide pero si se podía notar que habían unas pequeñas dentro de la figura que hicimos, no sabría ponerle nombre ya que fue una estructura muy armónica.


Pese a que nos costo en un momento trabajar con la boca tapada con la cinta, ya que no podíamos hablar solo una y eso costo comprenderlo hasta se comprendió.
 fue muy buen trabajo... en un momento dije para que hacemos esto? pero me di cuenta que es un muy buen trabajo, cuantos niños hay que no pueden  hablar y algunos no tienen sus extremidades y así y todo pueden hacer lo mismo que nosotros o algo mejor.


Glosario:


Ingeniosa: Se aplica a la persona que es capaz de pensar con rapidez y claridad.




Crear:   Producir una obra a partir de la capacidad artística, imaginativa o intelectual de su autor.







Para mi fue una experiencia muy entretendida.









Bibliografía 

" Tesis " Humberto Maturana   http://www.youtube.com/watch?v=ZouGezTDYHs

Wikipedia   http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada

Etapa Realista

Entender A Través Del Arte A Una Persona Con Necesidades Educativas Especiales.





Etapa Realista

 

Los comienzos del Realismo - Edad de la pandilla

(9 a 12 años)
Hacia los 9 años la representación esquemática y las líneas geométricas no bastarán para permitir que el niño se exprese; intenta ahora enriquecer su dibujo y adaptarlo a la "realidad". Por esto tendrá que abandonar el uso de líneas geométricas, convertidas en un medio de expresión inadecuado, para seguir un medio de representación más realista, en la que los detalles conserven su significación cuando estén separados del conjunto.
Para Lowenfeld el concepto de realismo no significa "reproducción fotográfica de la naturaleza", sino la tentativa del sujeto por representar un objeto como un concepto visual.
Entre los 9 a 12 años los niños buscan que sus dibujos sean más fieles a la realidad y grafican objetos, paisajes y también sensaciones, buscando ya la tercera dimensión y tomando en cuenta la incorporación y la identificación clara del sexo. 
Muchas veces la atención a los detalles del dibujo va en deterioro de la acción y las representaciones resultan estáticas. La línea de base va desapareciendo porque empieza a concebir al suelo como un plano y lo que era línea de cielo pasa gradualmente a ser línea de horizonte.

Características del Realismo 
(de 9 a 12 años.)          

_ Independencia Social e importancia de los pares.
_ Aparición  del plano en sustitución de la línea de base.
_ Manejo de conceptos abstractos frente al espacio.
_ Paso de relación color- objeto a la caracterización del primero.
_ Mayor conciencia respecto a los detalles.
                                                                           
                                                                                                                  
Materiales que se utilizan en esta etapa:


Ceras, lápices, collage, rotuladores, arcilla, tempera etc.



Análisis de dibujo realista

  


Antecedentes Del  Niño:
Nombre: Maxi
Edad: 10 años
Diagnóstico: Sindrome de Asperger

El alumno realizó un dibujo de la etapa realista , esto se puede ver en el manejo de conceptos abstractos frente al espacio , mayor conciencia respecto a los detalles , relación clara sobre el color-objeto y aparición del plano , sustituyendo la línea de base de etapas anteriores , todo esto indica que cumple con las características de la etapa mencionada

Glosario

Lowenfeld: Viktor Lowenfeld (1903–1960) fue un profesor de educación artística en la Universidad Estatal de Pensilvania, que ayudó a definir y desarrollar el campo de la educación artística en los Estados Unidos.

Realidad: La realidad se podría definir como “aquello que parece ser”. La realidad es fundamentalmente un acuerdo. Aquello que acordamos como real es real.
Líneas geométricas: La línea geométrica por definición es un arte invisible. Es la traza que el punto deja al moverse y por lo tanto es un producto suyo.

Tercera dimensión: Las tres dimensiones son el largo, el ancho y la profundidad de una imagen.

Bibliografía: http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada